Erminia Passannanti. Poem. "Al frantoio". Interpretation.
AL FRANTOIO
"AL FRANTOIO" è una poesia di Erminia Passannanti che riflette sulla vita e il destino di un asino in un villaggio rurale del sud Italia durante il periodo post-bellico. La poesia utilizza un linguaggio retorico per esprimere i temi dei ricordi e delle riflessioni dell'asino, del suo senso di identità e appartenenza e del suo ruolo nel processo di produzione dell'olio dalle olive.
L'asino è descritto come un animale da soma che porta un pesante carico fino al mulino e che viene usato come semplice animale da carico. Qui l'asino fa girare la mola al frantoio senza fine. La poesia riflette sulla sensazione dell'asino di essere un animale semplice e di essere usato e posseduto da altri.
La poesia descrive l'esperienza dell'asino al frantoio, l'odore della produzione dell'olio, il colore verde oliva della pietra, il volo delle mosche e il sapore dell'olio assaggiato dal padre. Il percorso circolare che l'asino compie mentre macina le olive diventa un simbolo della sua vita e del suo lavoro.
Nella poesia il presente è ridotto a una massa pastosa per il torchio, e l'asino è stanco e sfinito. La poesia riflette sul senso di stanchezza dell'asino e sulla natura ripetitiva del suo lavoro che diventa un canto triste e monotono.
L'asino è importante perché rappresenta un simbolo della vita e delle esperienze delle popolazioni rurali del sud Italia durante il dopoguerra. L'asino rappresenta i lavoratori oppressi e sfruttati del villaggio e la poesia riflette sulla loro sensazione di essere intrappolati in un ciclo di lavoro e povertà. L'asino è anche un simbolo dell'eredità del passato e dell'importanza di ricordare e preservare le storie degli antenati.
"AL FRANTOIO" is a poem by Italian poet Erminia Passannanti that reflects on the life and destiny of a donkey in a post-war rural village of southern Italy. The poem uses rhetorical language to convey the themes of the donkey's memories and reflections, her sense of identity and belonging, and her role in the process of making oil from olives.
The poem begins by describing the donkey's ignorance of the new and her tendency to recall the stories of her ancestors. The donkey is portrayed as an animal of burden, carrying a heavy burden on her back to the large mill, where she is referred to as the donkey. Here the donkey is used as the living engine which moves around endlessly the olive press. The poem reflects on the donkey's sense of being a simple animal, and her feelings of being used and owned by others.
The poem then describes the donkey's experiences at the mill, including the smell of the oil-making process, the green-olive color of the stone, the flight of the flies, and her father's taste of the oil. The poem refers to the circular path that the donkey follows as she grinds the olives, which becomes a symbol of her life and work.
In the final lines of the poem, the present is reduced to a pasty mass for the press, and the donkey is tired and worn out. The poem reflects on the donkey's sense of exhaustion and the repetitive nature of her work, which becomes a sad and monotonous song.
The importance of the donkey in the poem lies in its role as a symbol of the lives and experiences of the rural people in southern Italy during the post-war period. The donkey represents the hardworking, oppressed, and exploited workers in the village, and the poem reflects on their sense of being trapped in a cycle of work and poverty. The donkey also symbolizes the legacy of the past and the importance of remembering and preserving the stories of the ancestors.
